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- Julieta Venegas se presentó en San Luis y llena el Tangamanga
Julieta Venegas, la tijuanense que lleva 25 años rompiendo corazones con acordeón y voz de terciopelo, regresó a San Luis Potosí después de una eternidad y llenó el lugar. Este viernes 14 de noviembre de 2025, el Teatro de la Ciudad del Parque Tangamanga I se convirtió en un templo de emociones, donde la artista Bri!!o (orgullo local, quien recientemente firmó con la disquera Universal Music) fue la encarga da de abrir el concierto, y en punto de las 9:15 hrs. Julieta salió para reencontrarse con los potosinos. Julieta Venegas conectó como si nunca se hubiera ido, canto canciones como Ilusión, Caminar Sola, Nostalgia, A Donde Va el Viento, pero el knockout fue sus más grandes éxitos: Eres para mi, Andar Conmigo, Me Voy, Lento y Limon & Sal, la más coreada de la noche que demostró que Julieta sigue vigente como el primer día, o al menos como cuando todos éramos más jóvenes y menos cínicos. Julieta no se guardó nada: “Es maravilloso regresar a San Luis Potosí, siempre están conmigo” y el público respondió con aplausos, demostrando por qué es una de las artistas más consagradas de México. Gracias a Apodaca Group y ERRE Producciones por traer espectáculos de primer nivel. Fotografía: Abril Varela, puedes ver la galería completa AQUÍ
- Durazo debuta con “Smile Before The Tears”
Durazo acaba de anunciar su sencillo debut “Smile Before The Tears” , grabado en CDMX con Felipe Ceballos (el mago de Zoé) en los controles. Ya disponible en plataformas, esta rola es un coctel de 60s-70s con sensibilidad indie que te hace sonreír antes de que te caiga la lágrima. La fórmula es adictiva: batería seca y contundente como un golpe en el pecho, bajo profundo que te ancla al suelo, guitarras cristalinas con reverb de resorte y chorus sutil que suenan a sueño psicodélico, y un órgano Yamaha YC10 vintage que añade un twist surrealista. La voz de Michael equilibra juguetona con arenilla, Turner en la actitud cool y Britt Daniel en el poder contenido. Nacida en 2023 de la obsesión de Michael por el psicodélico 70s y goth-punk, lo que empezó en un home studio con vibes de Bowie, Nilsson, Sabbath e Iggy Pop, evolucionó a una propuesta cruda, cinematográfica y llena de vibra que Ceballos capturó como si fuera un western indie. Durazo no es solo otra banda del desierto; es el puente entre el rock clásico que te hace sentir eterno y el indie moderno que te hace cuestionar si estás en 1970 o 2025.
- Disidente cumple 25 años y lo celebrará a lo grande
El cuarteto de Guadalajara que nació en 1999 como si el rock alternativo mexicano necesitara un golpe en la cara, celebra sus 25 años este sábado 6 de diciembre, en la icónica Concha Acústica del Parque Agua Azul. Este show no es una mirada lacrimógena al pasado; es un puñetazo sonoro que recorre discos como …Y si tuviera disquera , Judas y Escandinavia , con sorpresas que prometen hacer saltar hasta al más cínico. Alex, Hugo, Pedro y Gustavo no vienen a llorar; vienen a recordarnos que el rock crudo y honesto sigue vivo, aunque el mundo prefiera trap con autotune. Será un homenaje al rock tapatío en toda su gloria: Disidente como cabeza, con su sonido que ha recorrido México, Latinoamérica y Europa sin venderse al diablo, o al menos no del todo. Acompañados por Thermo, No Tiene La Vaca y Ray Coyote. Cuatro bandas que representan la fuerza, diversidad y permanencia de Guadalajara como cuna del rock mexicano. Este concierto no es solo fiesta; es un tributo a la comunidad que ha mantenido vivo el espíritu del rock, boletos disponibles AQUÍ . Presentado por GRUPO C3
- Ten Piedad, de Daniel, Me Estás Matando: Un bolero tropical que te hace rogar por más... o por menos drama
Daniel Me Estás Matando, convierte la nostalgia en arte con traje y corbata, acaba de lanzar " Ten Piedad "—un sencillo que es pura súplica tropical, como si el amor fuera un trago de ron que quema bonito. Con arreglos que huelen a bolero clásico pero con cadencia caribeña que te hace mover las caderas mientras suspiras, esta pieza transforma el drama romántico en un baile delicado entre melancolía y pasión. Lejos de la ironía o el exceso, el dúo ofrece una joya elegante y visceral: una historia de entrega total ante un amor que rompe defensas y te deja expuesto, pero con ganas de más. “Ten Piedad” no es solo una canción; es un recordatorio de que en el amor (y en la música) a veces lo único que queda es rendirse sin condiciones. Escúchala en plataformas, porque Daniel, Me Estás Matando no mata; resucita el romance con clase y un guiño caribeño.
- Los Estrambóticos reviven “Tú” en Día de Muertos
Los Estrambóticos acaban de lanzar una nueva versión de “Tú" , el himno de duelo que salió en Lágrimas y Risas (2012) . Grabada con elementos bien mexicanos y una intro inédita que te agarra el corazón desde el segundo uno, esta reinterpretación es tan íntima que parece un a brazo ante la pérdida. Lanzada justo en pleno Día de Muertos, no pudo tener mejor momento: una fecha donde recordar se convierte en un acto de amor, la banda transforma el tema en un homenaje a la vida, la ausencia y esos lazos que ni la muerte rompe. Escúchala en plataformas porque esta versión no es solo música; es un abrazo colectivo que te hace sentir menos solo.
- Dirty Sound Magnet exhuma el blues de la tumba con “Power of This Song”
Dirty Sound Magnet acaba de desenterrar Power of This Song este 28 de octubre. Esta rola, el tercero del próximo álbum Me and My Shadow (30 de enero de 2026), viene con un video de horror dirigido por su baterista Maxime Cosandey que es puro Halloween retro: el diablo resucita a los tres miembros de sus tumbas solo para que toquen, porque, obvio, nada grita "fiesta" como un jam session en cementerio. “El blues y rock parecen bastante muertos hoy en día,” dicen, “y estamos haciendo todo lo posible para traerlos de vuelta”. “Power of This Song” es un monstruo directo de 10 minutos que mezcla blues ancestral con un groove contemporáneo que te hace bailar mientras dudas de tu cordura, un homenaje a Nobody’s Fault But Mine de Blind Willie Johnson, porque ¿por qué no escribir una canción sobre una canción? “Queríamos rendir tributo al viejo blues, pero un cover simple no cortaba; es nuestra manera de honrar la raíz que nos dio vida,” dice Stavros Dzodzos, el guitarrista y vocalista. El video, con lápidas, fuego y neblina que gritan Robert Johnson vendiendo su alma al diablo, es un festín teatral que juega con mitos fundacionales del rock—irónico, porque estos tipos parecen haber pactado con el mismo Belcebú para que su sonido siga vivo en un mundo de trap reciclado. Grabado en Fat&Holy Studios de Darmstadt con el experto en stoner René Hofmann, la rola es una bestia hipnótica que Prog Rock Journal y Doomed Nation alabaron como “resurrección del espíritu original del blues” y “unión de generaciones y géneros”, porque hasta los críticos se rindieron ante este trance que te envuelve como niebla tóxica. Y no es solo música: la banda firmó con Freibank Musikverlags para expandir su imperio internacional, y su gira reciente por el Reino Unido fue “un caleidoscopio de riffs, grooves y trance hipnótico”. Me and My Shadow , su cuarto LP, es “el álbum que estábamos destinados a hacer,” nacido de 800 shows globales y una agenda de 120 conciertos anuales desde 2022. Pero la cosa se puso oscura: dos semanas antes de grabar, Stavros casi la palman por un envenenamiento accidental, y desde la cama del hospital, medio zombie, surgió la claridad: “No me voy sin este disco.” Esa “luz de la música, el poder del rock’n’roll” que, según ellos, lo salvó, se filtra en cada nota, convirtiendo a Power of This Song en un himno de catarsis que te hace bailar con tus demonios. Con fans en México desde su visita de 2023, Dirty Sound Magnet sigue probando que el rock, cuando se toca con fe y fuego, no muere, solo se reinventa. “Cuando la tocamos en vivo por primera vez, lo supimos: es el tema que une a todos, jóvenes o viejos, porque el poder de una canción puede romper la muerte.” Así que, ponte los audífonos y déjate resucitar.
- San Luis Metal Fest y un 2026 lleno de eventos
Sierra Centro Producciones y Medusa Entertainment, dos empresas potosinas, acaban de fusionarse para convertir 2026 en un calendario de eventos que te va a dejar con el cuello adolorido y ganas que ya sea el próximo año. En una conferencia, se anunció la realización de la primera edición de San Luis Metal Fest, Carlos Salgado Olmos (Sierra Centro) y Reina Alejandra (Medusa) se aliaron con Jorge Iván Rodríguez Argüelles (director de FENAPO) para prometer "lo mejor en cultural, musical, gastronómico y entretenimiento", o sea, un buffet de desmadres que pondrá a San Luis Potosí en el mapa nacional e internacional. Su presentación viene fuerte: enero, febrero y marzo ya están con actividades "aseguradas", con artistas nacionales e internacionales que, según Salgado, van a generar visitas "no solo de San Luis, sino de toda la República y varios países". El plato fuerte: el San Luis Metal Fest en mayo, dos días de heavy y thrash en el "Foro" de la FENAPO, "Traemos aproximadamente 10 bandas de talla internacional con lo que esperamos generar visitas," dice Salgado; La organización estará a cargo de la empresa que realiza el Titans of Metal Fest, que en su edición pasada conto con bandas como Infected Rain, LOVEBITES, Lizzy Borden, Six Feet Under, Fear Factory, Cavalera y WASP. Y no paran ahí: los eventos confirmados para 2026 incluyen: 10 de enero: Lucha Libre en el Palenque FENAPO con Alberto del Río El Patrón Febrero: Sonido Pirata en la FENAPO Marzo: Reggaetón con Cachirula, Loojan y El Malilla en la FENAPO Mayo: San Luis Metal Fest (2 días en la FENAPO), el festival que promete headbanging en el recinto ferial, con bandas que te dejarán con el cuello torcido y el orgullo potosino intacto. Estos eventos van a ser un imán para visitantes. La fusión de estas empresas 100% locales, con el apoyo de la FENAPO, busca "poner al estado en la mira". Y más eventos por anunciar, porque, como dice Salgado, "Ya tenemos enero, febrero y marzo asegurados".
- Bunbury suelta “La Voz” y nos deja mudos
El aragonés que ha estado reinventándose desde que Héroes del Silencio era himno de adolescentes con cresta, acaba de soltar “La Voz” como primer single de su próximo álbum, previsto para primavera 2026, y vaya que ruge con acento latino. Esta canción nació en febrero de 2025 en el Desierto de los Leones, México, donde Bunbury entró al estudio como si fuera un chamán con guitarra, explorando fusiones latinas con otros géneros. En agosto volvieron a meterle mano a las mezclas, y en Los Ángeles, el mago Tom Baker se encargó de la masterización, porque, obvio, nada como un toque hollywoodense para un disco que promete ser un “diálogo atemporal” de emoción cruda y oficio puro. Bunbury comenta: “Queríamos crear algo que solo pudiera existir a través de la sensibilidad de los músicos y de la vulnerabilidad de la voz. Que la música y sus intérpretes sean los verdaderos protagonistas”, un universo sonoro donde la honestidad manda y la latinidad se mezcla con rock. Después de años de giras, pandemias y experimentos, Bunbury vuelve a México para producir su nuevo material, en el Desierto de los Leones como cuna de este proyecto que invita a sumergirse sin salvavidas. “La Voz” no es solo un single; es el gancho para un álbum que pinta para terremoto primaveral.
- ¡Welcome to the Pal Norte 2026!
El león regio que se come el Parque Fundidora cada primavera, acaba de soltar su cartel para la edición 2026, los días 27, 28 y 29 de marzo, y vaya que ruge con fuerza, o al menos con la fuerza de un león con tres chelas encima. Anunciado el 5 de noviembre de 2025, este festival se corona como uno de los más grandes de Latinoamérica, con un lineup que mezcla heavyweights como Tyler, The Creator, Guns N’ Roses, The Killers, Kygo, Deftones, Zoé, Interpol, Halsey, Fabulosos Cadillacs, The Lumineers, Morat, Jackson Wang, Grupo Frontera, Omar Courtz y más de cien artistas que van a convertir Monterrey en un circo sonoro donde bailas, gritas y terminas con el cuello adolorido. ¡Prepárate para tres días de euforia que te hacen olvidar que el trabajo existe! El cartel es un revoltijo glorioso: desde el rap caótico de Tyler que te hace cuestionar tu cordura, hasta el rock crudo de Guns N’ Roses que revive los 80s como si Slash aún tuviera pelo, pasando por los beats electrónicos de Kygo que te convierten en un zombie bailable, Deftones con su nu-metal que te deja helado, Zoé e Interpol para los hipsters nostálgicos, Halsey con su pop emo que te hace llorar en grupo, Fabulosos Cadillacs y The Lumineers para el toque alternativo, Morat y Jackson Wang para el pop global, Grupo Frontera y Omar Courtz para el regional. Y no paran ahí: Myke Towers, Simple Plan, DJO, The Blaze (DJ Set), Cypress Hill, Purple Disco Machine, y un centenar más que elevan el Pa'l Norte a otro nivel, o al menos a un nivel donde la resaca dura una semana. Pero Pa'l Norte no es solo música; es un circo completo con activaciones de marca que te hacen sentir VIP aunque estés en la fila del baño, gastronomía que va desde tacos de trompo hasta opciones veganas para que no te sientas culpable, y sorpresas que te dejan pensando “¿qué demonios acabo de ver?”. Tres días diseñados para superar expectativas, con ocho escenarios que van desde el main stage hasta rincones secretos donde un DJ random te cambia la vida. Boletos en Ticketmaster desde el 11 de noviembre a partir de las 14:00 h. Si quieres ser parte del rugido colectivo que convierte Monterrey en el corazón latiendo de Latinoamérica, lánzate al Parque Fundidora y vive la historia. ¡Porque esto es Pa'l Norte 2026: el gigante vuelve a rugir, y tú decides si ruges con él o te quedas ladrando desde la banca! #PALNORTE2026
- Trópico 2025 pone a Acapulco a sudar con The Blaze y Bonobo
El oasis musical que lleva 12 años convirtiendo Acapulco en un ritual de sol, beats y euforia colectiva, regresa los 5, 6 y 7 de diciembre de 2025 en el Hotel Pierre Mundo Imperial, Guerrero, para recordarnos que diciembre no es solo posadas y tamales, sino un escape donde la música tropical, electrónica y ecléctica te hace olvidar que el mundo es un desastre. Trópico celebra su aniversario con un cartel que mezcla lo global con lo local, porque nada grita “fiesta” como un DJ set de Bonobo mientras te bañas en la brisa del Pacífico. Desde su nacimiento en 2013 como el sueño de unos amigos que querían “calor en diciembre, poca gente y mucha fiesta”, Trópico ha crecido en un híbrido único: tres días de ecléctica música (electro, tropicalismo, disco, R&B alternativo y experimentos locos) en un paraíso playero que te hace sentir en una novela de Gabriel García Márquez con beats. Y este año, con 12 ediciones bajo el brazo, la urgencia por celebrar es palpable, porque después de pandemias y tormentas, nada como un cartel que une a The Blaze (live, el dúo francés que te hace bailar como en un sueño febril) y Bonobo (DJ set, el mago del downtempo que te envuelve como niebla con bajo) con Todd Terje (DJ set, el noruego que eleva el disco a arte) y Rusowsky (el español que te hace cuestionar si el indie es un género o una religión). Y eso es solo el headliner; el lineup completo incluye a ROZ, RY X, Joy Anonymous, Ben UFO, Sayuri & Sopholov, y más talentos latinos emergentes que elevan el juego local, un mosaico que eleva a Trópico como el festival que no necesita playas falsas para ser auténtico. Acapulco, con su clima eterno, paisajes que parecen postcard y energía que te carga las pilas, sigue siendo el corazón latiendo de Trópico, un punto donde la música se funde con la comunidad y el entorno como si el Pacífico mismo fuera el DJ. No es solo un festival; es un plan para tres días de amaneceres con arena en los pies y beats que te hacen olvidar el año laboral. Boletos en Boletia . ¡Corre antes de que se agoten como el último shot en la barra!
- Pau Laggies lleva su “En Vivo y a Caballo Tour” a Guadalajara
Pau Laggies llega a Guadalajara con su gira En Vivo y a Caballo Tour este 13 de noviembre de 2025, en Cuerda Cultura. Este tour llega en el momento perfecto: Pau acaba de soltar “Ya Mañana Veremos”, una rola que abre su próximo EP y explora las facetas emocionales de la vida cotidiana como si fuera un diario de notas pegajosas, sensible, auténtica y sin filtros. Pau, que ha pisado festivales como Tecate Pal Norte y ha colaborado con cracks como Kendall Peña y Caztro, se ha ganado un rincón en la escena mexicana con su pop que no pide permiso para ser crudo. Este tour no es solo un show; es una cabalgata por sus éxitos y lo nuevo, prometiendo una experiencia que te deja con ganas de confesar tus dramas o al menos bailar con ellos. El “En Vivo y a Caballo Tour” promete ser una experiencia única, donde el público podrá disfrutar de los éxitos que han marcado la carrera de Pau. ¡No te la puedes perder! Los boletos ya están disponibles a través de PASSLINE Presentado por LOBIA
- El Último Regreso de Ricardo Montaner
Ricardo Montaner ha estado rompiendo corazones desde que el mundo era disco de vinilo, y ahora acaba de anunciar El Último Regreso World Tour 2026 . Después de una pausa que duró lo que una resaca eterna, desde 2023, cuando dijo "basta" para recargar pilas familiares, este tipo vuelve con hambre de aplausos y un título que grita "despedida" más fuerte que un adiós en telenovela. La gira arranca el 21 de febrero en Buenos Aires y recorre América (Argentina, Uruguay, Paraguay, Costa Rica, Colombia, México, Ecuador, Perú, Chile, EE.UU. y República Dominicana) antes de saltar a Europa (España, Francia, Italia y más). En México, 14 ciudades en abril-mayo 2026, con boletos a la venta desde el 11 de noviembre, a las 11:00 h, en Funticket, Xticket, Boletea, Superboletos, Ticketmaster y Eticket. ¡Corre o quédate cantando "Me Va a Extrañar" solo en tu coche! Montaner, con 25 álbumes, multiplatino por doquier y premios como Latin Grammy a la Excelencia (2016), Gaviota de Oro en Viña del Mar, Lo Nuestro por “Amén” (2022 con sus hijos y Camilo) y el Legacy de Latin American Music Awards (2024), es el rey del pop romántico que te hace creer en el amor eterno... o al menos en una balada bien producida. Su pausa fue un "detenerse para mirar adentro", como dice, pero ahora vuelve con "hambre de cariño" que solo se sacia con ovaciones—o sea, el clásico drama de "un día me detuve... pero ya no aguanto más". Este tour no es solo música; es una "renovación de votos" con fans, celebrando su legado de letras profundas y emociones que te dejan con el pañuelo listo. ¿Adiós definitivo? El título lo sugiere, pero Montaner lo vende como "reencuentro". Las fechas mexicanas son un maratón romántico: - 15 abril – Tijuana – Plaza de Toros (Funticket) - 17 abril – Hermosillo – CUM (Xticket) - 20 abril – Torreón – Coliseo (Boletea) - 22 abril – Monterrey – Arena Mty (Superboletos) - 24 abril – León – Velaria (Funticket) - 26 abril – Guadalajara – Auditorio Telmex (Ticketmaster) - 29 abril – Querétaro – Auditorio Josefa (Superboletos) - 02 mayo – Aguascalientes – Arena San Marcos (Superboletos) - 05 mayo – CDMX – Auditorio Nacional (Superboletos) - 08 mayo – S.L.P. – Arena Potosí (Funticket) - 10 mayo – Cuernavaca – Jardines de México (Superboletos) - 12 mayo – Puebla – Auditorio GNP (Eticket) - 14 mayo – Oaxaca – Guelaguetza (Superboletos) - 17 mayo – Mérida – Foro GNP (Eticket) Con 25 álbumes, cientos de premios (incluyendo Grammy Tropical 2021 por “Dios Así Lo Quiso” con Juan Luis Guerra) y un legado que ha marcado generaciones, Montaner no es solo un cantante; es el soundtrack de desamores y bodas fallidas Así que, lánzate por boletos antes de que se agoten.














